Come funziona un Museo nel Metaverso

Negli ultimi anni, la Realtà Virtuale è emersa come una tecnologia rivoluzionaria nel mondo dell’arte. Il concetto di un Museo nel Metaverso, dove i visitatori possono esplorare uno spazio virtuale e interagire con le opere d’arte in modi nuovi, sta diventando sempre più popolare tra le istituzioni artistiche e gli appassionati. Questo approccio innovativo alla mostra d’arte ha il potenziale per rivoluzionare il modo in cui ci impegniamo con l’arte e democratizzare l’accesso alle esperienze culturali.

Uno dei principali vantaggi di un Museo nel Metaverso è la sua capacità di trascendere i limiti dello spazio fisico. Nel mondo fisico, i musei sono limitati da fattori quali la posizione, le dimensioni e la disponibilità di spazi espositivi. Al contrario, un museo virtuale è accessibile da qualsiasi parte del mondo e può ospitare un numero infinito di mostre e opere d’arte. Ciò consente una maggiore accessibilità e inclusività, poiché chiunque abbia una connessione Internet può visitare e godersi il museo.

La realtà virtuale consente anche nuovi modi di vivere e interagire con l’arte. I visitatori di un Museo nel Metaverso possono vedere opere d’arte in 3D, camminare intorno a loro e persino interagire con loro in modi che non sono possibili nel mondo fisico. Ad esempio, una scultura può essere esplorata da tutte le angolazioni e i visitatori possono persino cambiare l’illuminazione per creare stati d’animo diversi. Questa esperienza immersiva può migliorare l’apprezzamento e la comprensione dell’arte e renderla più coinvolgente e memorabile.

Musei nel Metaverso nel mondo

Diverse istituzioni artistiche hanno già abbracciato il concetto di un Museo nel Metaverso e stanno utilizzando la VR per mostrare le loro collezioni. Ad esempio, il Louvre Abu Dhabi ha creato un’esperienza di realtà virtuale che consente ai visitatori di esplorare le gallerie del museo da casa. Il tour virtuale include oltre 600 opere d’arte, tra cui capolavori come la Gioconda di Leonardo da Vinci e l’Autoritratto di Vincent van Gogh.

Il British Museum ha anche sperimentato la realtà virtuale, creando un tour VR della sua collezione di sculture egizie. I visitatori del museo virtuale possono esplorare le sculture in 3D e saperne di più sulla loro storia e significato. Il tour include anche commenti audio di esperti, fornendo ulteriore contesto e approfondimenti.

Il National Museum of Natural History di Washington D.C. ha portato il concetto di un Museo nel Metaverso ancora oltre, creando un’esperienza di realtà virtuale che consente ai visitatori di interagire con dinosauri e altre creature preistoriche. La mostra VR, chiamata “Deep Time”, porta i visitatori in un viaggio attraverso la storia della Terra, dalla formazione del pianeta ai giorni nostri.

Tour virtuale e tour in realtà virtuale

In Italia soprattutto, dove la tecnologia ancora è indietro in ambito museale, si confonde ancora molto la differenza tra un tour virtuale di un museo e un tour in realtà virtuale.

Mentre il primo consente all’utente di camminare lungo il museo attraverso un percorso stabilito e soffermarsi dove meglio ritiene trovando magari degli approfondimenti sulle opere esposte, un tour in realtà virtuale proietta il visitatore nelle stanze del museo con la possibilità da parte del museo di creare un vero e proprio storytelling della visita. Immaginiamo di creare una sorta di caccia al tesoro per un pubblico molto giovane, oppure di “entrare” dentro a un’opera tra i vari personaggi presenti e assistere alla scena rappresentata ma essendone parte integrante.

Non solo VR

Per la prima volta in Spagna, un museo nazionale ha creato il proprio NFT: una collezione speciale dei capolavori di Van Gogh.

“Questi artefatti sono stati convertiti in NFT ad alta definizione utilizzando la tecnologia blockchain e autenticati dal Museo Nazionale Thyssen-Bornemisza, un museo nazionale“, ha detto Carlos Grenoire, CEO della piattaforma metaverse Olivers.

Olivers Metaverse

Olivers Metaverse è una piattaforma decentralizzata che riunisce una sorta di club delle Star, che mira a colmare il divario tra fan e celebrità in modo innovativo e decentralizzato, collegando i membri del club tramite NFT. I fan possono interagire con le celebrità attraverso varie attività e partecipare a esperienze nel Metaverso.

Ogni NFT, che rappresenta un pezzo originale, fa parte di una serie limitata, con solo 100 disponibili per l’acquisto in collaborazione con Telefónica e il suo mercato NFT.

Democratizzando l’accesso all’arte attraverso gli NFT, sperano di consentire alle persone di sperimentare le opere di Van Gogh in un modo nuovo ha affermato Grenoire. Questo Metaverso funge da piattaforma per mostrare ed esplorare questi capolavori digitali, fornendo un’esperienza completa e arricchente oltre i confini museali tradizionali.

Inoltre, in collaborazione con il gigante tecnologico LG, i proprietari di Van Gogh NFT sonoin grado di mostrare le loro opere d’arte digitali utilizzando un display basato su blockchain.

La scelta di Van Gogh come primo artista storico ad unirsi agli Oliviers era ovvia. Il CEO ha affermato “Oltre al fatto che amo Van Gogh, volevamo un artista che fosse universalmente riconosciuto, che condividesse la nostra stessa filosofia e che creasse qualcosa di nuovo e dirompente“. 

Colmare il divario tra fan e celebrità: il potere della blockchain

Il primo capitolo della storia delle origini di Olivers inizia con un incontro.

Dopo essersi laureato come ingegnere specializzato in sicurezza informatica e neuroscienze, Grenoire stava lavorando nel campo della sicurezza informatica quando ha incontrato Kevin Mitnick, un rinomato hacker ed esperto di sicurezza. Questo incontro ha portato alla creazione di una piattaforma che mira a offrire un nuovo tipo di interazione tra celebrità e fan sfruttando la tecnologia blockchain e VR.

Per ora, la piattaforma offre esperienze con Alvaro Morte, l’attore spagnolo protagonista di Money Heist di Netflix. Per coinvolgere più utenti, il team di Olivers ha lavorato per rendere il Metaverso accessibile a coloro che non sanno come utilizzare il portafoglio.

Olivers ha dato priorità all’esperienza utente e si è assicurato che l’accesso al Metaverso non richiedesse occhiali VR o conoscenza delle criptovalute. Per consentire una facile adozione mainstream della loro utility OLY e dell’intero ecosistema, tutto avviene dietro le quinte.

Sebbene gli utenti possano connettersi tramite MetaMask o altri portafogli digitali, hanno anche la possibilità di utilizzare una carta di credito. Con il suo Metaverso, Olivers mira a fondere intrattenimento ed educazione sfruttando la tecnologia blockchain. Quello che vogliono è creare il Metaverso numero uno al mondo offrendo tutte queste attività. Corsi gratuiti ogni giorno in vari campi come pittura, musica, cinema, fitness e cucina, sviluppare interazioni tra celebrità e utenti, mantenendo il loro token nel mezzo.

Olivers ha anche introdotto il concetto di Non-Fungible Stories (NFS), una serie che mette gli spettatori sulla sedia del regista, consentendo loro di controllare la storia e plasmare il futuro dello spettacolo. Hanno anche ulteriori vantaggi come partecipare a audizioni con le celebrità, iscriversi a corsi di recitazione e partecipare a eventi speciali.

“Il metaverso è qualcosa che sarà qui per rimanere e vedremo molta crescita”, ha detto. Ha un futuro molto luminoso, la competizione è iniziata e noi ci saremo” afferma Grenoire.

L’arte e la tecnologia

Possiamo così immaginare come possa nascere un nuovo modo di visitare i musei in presenza o anche a distanza. È necessario un approccio positivo e curioso per la tecnologia anche in ambito museale per sfruttarne tutte le potenzialità e offrire un’esperienza utente “aumentata”.

L’ascesa della tecnologia della realtà virtuale ha aperto nuove possibilità per il mondo dell’arte e il concetto di un Museo nel Metaverso è uno sviluppo entusiasmante. Trascendendo lo spazio fisico e fornendo esperienze coinvolgenti, i musei virtuali hanno il potenziale per rendere l’arte più accessibile, coinvolgente e inclusiva. Man mano che sempre più istituzioni artistiche sperimenteranno la VR, possiamo aspettarci di vedere un numero crescente di mostre ed esperienze innovative che sfidano le nostre percezioni di ciò che un museo può essere.